Enemy of Reality - Where Truth May Lie (2023)

Con una alineación que ha permanecido intacta desde 2013, Enemy of Reality estrenó su tercer álbum de estudio titulado Where Truth May Lie, con el que nos llevarán a su natal Grecia para contarnos una auténtica tragedia. Se trata de la historia de un sacerdote y también padre, quien pierde a su esposa e hija en un incendio ocasionado por las velas de la ofrenda; las llamas devoraron todo a su paso y convirtieron las plegarias en elegías.

Bajo esta premisa Final Prayer se convierte en una introducción perfecta. Con su título transmite la pérdida de la fe, inicia con sonidos ambientales que nos sitúan en la escena que descubre el sacerdote; gradualmente hacen su entrada las melancólicas notas que conectarán con las épicas orquestaciones de Downfall, pieza que endulza nuestros oídos con sublimes rimas pareadas para describir los acontecimientos, además de resaltar la desesperación e impotencia. Simplemente magnífico.

Con apenas dos temas se puede notar la destacable labor de cada integrante. El primero en llamar la atención es Philip Stone, mientras las orquestaciones resuenan en todo su esplendor, su batería rápidamente sobresale con la misma intensidad y elocuencia; seguido inmediatamente por Steelianos Amoiridis, quien marca su entrada arrojando contundentes riffs que nos acompañarán a lo largo del disco.

Durante este viaje sinfónico habrá piezas en que recurren a instrumentos inusuales como el kemenche, el aulós o la lira de creta; al no ser instrumentos recurrentes, también se vuelven recursos muy apreciados cada vez que se incorporan a la fórmula. Otro de los grandes atractivos que tiene la banda es la capacidad de Iliana Tsakiraki, además de ser una gran  soprano, con admirable naturalidad puede pasar a los guturales, serán contadas las ocasiones en que esto suceda pero, tal como con los instrumentos folclóricos, al ser un recurso limitado, el impacto que generan nunca se pierde. 

La caracterización de la banda es magnífica y Thanos es quien mejor luce más allá de su tremendo bajo; este es un apartado que puede, o no, ser relevante, en este caso refuerza la teatralidad de su tragedia y te invita a dejarte seducir por su concepto.

Como parte de su herencia cultural, nos llevarán a conocer el peculiar talento musical del sátiro Marsyas (Serenade of Death), así como una parte de la historia de Eco, víctima del amor devorador de Pan (Tears of Echo); podría parecer que tocar estas historias se alejan de la trama principal pero no es así. Tras apartarse de la civilización y ser recibido en los bosques por ninfas, centauros y descendientes ilegítimos de los dioses (The Vineyard Song), el sacerdote busca ignorar el sufrimiento de su pérdida, encontrando refugio en los placeres y el alcohol (Ever Lusting); atestiguar la tragedia de las mencionadas figuras mitológicas será lo que lo despierte de su trance.

Enemy of Reality puede parecer Symphonic Metal convencional, sin embargo va más allá; aprovechan muy bien su cultura, su tradición  es exitosamente adaptada al Metal contemporáneo, hay lirismo en sus letras y cuentan con un concepto audiovisual atractivo. Una escucha obligada para todo amante de este subgénero. Mención honorífica para Goat-Legged Deceiver.